segunda-feira, 7 de novembro de 2011

Realismo


                                              “Bonjour, Mosieur Courbet” (1854),
 È um pensamento estético que ocorreu no século XIX-XX, em contradição ao romantismo. Tinha como foco a realidade psicológica e social do homem e sua representação de vida “real”. Os artistas tentavam mostrar a vida como ela é, com clareza e objetividade.   
Segundo Gombrich, Gustave Courbet abriu sua exposição individual em Paris com o título Le Réalisme,( 1993, p.403). Ele expôs uma imitação fiel da natureza e de sua vida. Em seu quadro“Bonjour, Mosieur Courbet” (1854), o artista representou a si mesmo de costas e caminhando pelo campo. Em seguida há um cumprimentado por parte de dois cavalheiros. Uma imagem simples e singela que tenta representar a vida do pintor. 
            No teatro, o realismo tenta mostrar a “realidade” no palco, com o objetivo de ser o mais fiel possível do mundo em que vivemos. Konstantin Stanislavski elaborou um método de construção da personagem. Essa técnica poder ser usada em qualquer estilo estético, porém Stanislavski  utilizou seu método em dramaturgias realistas.
            È importante lembrar que o realismo leva em consideração a época e classe social que se quer relatar.
 GOMBRICH,E.H. História da Arte,Ed J.C, 1993. 
PAVIS, Patrice. Dicionário de Teatro, Ed Perspectiva, 2003.

sábado, 29 de outubro de 2011

Expressionismo


O Expressionismo foi um fenômeno artístico que ocorreu no final do século XIX até o início do século XX. O nome faz referência à contradição dos Impressionistas.
Ele esteve presente no teatro, no cinema, nas artes visuais, na literatura, na dança e na música. As expressões do sentimento tinham mais valor do que a razão.
Podemos comparar o Expressionismo com a caricatura. Esse método tinha como característica os ângulos acentuados, os contornos sombrios e as cores contrastantes. Havia uma visualidade subjetiva, mórbida, marcante e dramática. Sendo assim, o público ficava perplexo com o Expressionismo e se sentia incomodado com a brutalidade e o distanciamento da beleza.
Segundo Gombrich, "os Expressionistas alimentavam sentimentos tão fortes a respeito do sofrimento humano, da pobreza, da violência e da paixão, que eram propensos a pensar que a insistência na harmonia e na beleza em arte nascera exatamente de uma recusa em ser sincero"         ( 1993, p.449).
Portanto, considera-se que o Expressionismo é grotesco, brutal e está distante do embelezamento da arte. Ele manisfesta para o exterior uma necessidade interna. Relaciona-se com o subjetivo e expressa-se por temas dramáticos e obsessivos. Ele é trágico e angustiante.

GOMBRICH,E.H, A História da Arte. E.d L.T.C, 1993,Rio de Janeiro.

quinta-feira, 13 de outubro de 2011

IDEAR

À MESA
Cena 1: Segredos Eróticos

IDEAR

Criar na mente, conceber, por na idéia! Este é o estado em ebulição que nos encontramos nesta saga. Imagens, textos, texturas, tons, sabores e cores no caldeirão.

O que é que vocês criaturas pretendem um do outro?

Uma mesa, quatro cadeiras, um jantar! O diálogo e a comida servidos e guiados pelo metrê/diretor. O enredo manipulado pelo sabor do alimento, servido em pequenas mordidas e goles. A mesa farta, e a fome louca!

Personagens da vida vivida, diariamente, perpetuando as aflições e as alegrias da jornada. Retratada subjetivamente e flambada pela caça da idéia realizada.

Pratos de taras, embebidos de sublimes, secretos e eróticos desejos. Meu, seu, nosso, e de toda a gente!

terça-feira, 20 de setembro de 2011

Afrodite Popular

                                                    Mão no coração, Coração na Mão!!!

Table - DALI





                                                        Beber, Cantar, Conversar ...  ( p. 40)
O Banquete - Platão